LAS AGRUPACIONES VOCALES

LAS AGRUPACIONES VOCALES

Existen diferentes combinaciones vocales en la interpretación musical, dependiendo del número de componentes y del tipo de voces que las conforman.

Cuando el número de componentes no superan los 8 ó 9 se habla de conjuntos o grupos de cámara vocales. Son los dúos, tríos, cuartetos, quintetos, sextetos, los cuales pueden incluir voces iguales o mixtas.

Si la cantidad de cantantes es mayor se habla ya de agrupaciones corales o coro.

El coro puede diferir de tamaño. Hay coros de cámara generalmente integrados por menos de 20 personas, corales y orfeones cuando superan los 100 componentes.

Según el tipo de coro, se distinguen entre coros mixtos, coros de voces blancas o infantiles, coros femeninos y coros masculinos. El más frecuente es el coro mixto, que integra 4 voces principales:

SOPRANO: es el término musical con el que se denomina en español a la voz más aguda de entre las que forman el registro vocal humano o, por extensión, la voz más aguda de la armonía. En contextos corales y operísticos, la línea de soprano suele llevar la melodía.

 CONTRALTO: es la voz femenina más grave, y destaca por la rica sonoridad y amplitud de su registro grave, esta voz es muy rara y difícil de hallar; solo un 2% de las mujeres en el mundo tienen esta voz.  En ópera los papeles que se le atribuyen a las cantantes con dicho rango vocal suelen ser representados por mezzo-sopranos al ser tan infrecuente el mismo.

 TENOR:se llama tenor al cantante cuya tesitura está situada entre la del contratenor y la del barítono. Su extensión o amplitud vocal suele ir desde el do hasta el la, en canto coral, y hasta el do, el "do" de pecho, en solos. Algunos tenores pueden alcanzar extremos bajos como si o altos como fa_. La palabra tenor deriva del latin tenere (sustentar), debido a que en la música eclesiástica del Renacimiento el tenor sustentaba notas cortas y a cada sílaba del texto le hacía corresponder una sola nota, mientras que otras voces cantaban con un estilo melismático.

 BAJO: es el cantante con la voz masculina más grave, con un timbre muy oscuro. En ópera un bajo es un cantante masculino capaz de alcanzar el rango más grave de la voz humana.

Tipos de voces

CADA PERSONA UNA VOZ

Posiblemente la voz sea el instrumento más perfecto que existe, y esto hace que en su timbre puedan influir diversos factores.

En primer lugar las cuerdas son diferentes en cada persona, la capacidad pulmonar puede variar de una persona a otra  y el tamaño de los resonadores también  influye en la voz. En conclusión, podemos decir, sin temor a equivocarnos que existen tantos timbres de voz como personas.

Voz natural e impostada: todos nacemos con una voz que utilizamos en nuestra vida cotidiana cuando hablamos, cantamos o recitamos estamos utilizando lo que llamamos la voz natural.

Los cantantes de opera utilizan lo que llamamos `la voz impostada´. Está se basa en un conjunto de procedimientos que llevan al cantante a conocer, desarrollar y potenciar al máximo las cualidades vocales.

Tipos de voces

La expresión musical

 Hacer música va más de ejecutar las notas de una partitura.
El interprete debe sentir y hacer sentir a los oyentes la emoción que se esconde más allá de los signos musicales. Ciertos elementos ayudan a la hora de interpretar una partituras algunos son los matices, el tiempo, el carácter, la acentuación y la articulación. La intensidad o fuerza se expresa por el medio de los matices y los reguladores.

Los matices son términos italianos, cuya abreviatura se escribe debajo de un pentagrama para indicar el grado de intensidad, con que debe interpretarse la obra. Se mantiene el mismo matiz hasta que aparece el siguiente.

Los reguladores son unos ángulos que se abren o se cierran gradualmente para indicar un aumento o disminución progresivo de la intensidad.

Son equivalentes a las expresiones italiana es crescendo y diminuendo.

La música en el cine

Resulta difícil imaginar una película sin música, pero en los comienzos del cine las películas eran mudas, sin sonido, solamente se acompañaban de música en directo tocada por un pianista o por una pequeña orquesta, la función de esta música, además de acompañar, era tapar el inmenso ruido que hacía el proyector de cine.

Las obras interpretadas eran grandes clásicas de Mozart, Beethoven, etc........

Pasado un tiempo se fueron añadiendo músicas creadas especialmente para las películas.

En 1988 se publicó la primera película sonora llamada `The jazz Singer´

Pronto llegaría la revolución: El cine sonoro, diálogos, sonidos, y música aparecen ya sincronizadas con los compositores de música:

☺Max Steiner (King Kong 1933)

☺Bernard Herrmann (Psicosis 1960)

☺Vangelis, (Carros de fuego 1981)

☺Ennio Morricone (La misión 1986)

☺Lalo Schiffrin (Misión Imposible 1996)
☺John Williams (Star Wars 1977)